WARNER BROS. divulga trailer e novo pôster de "Superman", um dos filmes mais aguardados de 2025

Com direção de James Gunn, filme chega aos cinemas brasileiros em 10 de julho

A Warner Bros. Pictures Brasil acaba de divulgar o novo pôster de Superman, longa-metragem dirigido por James Gun. Estrelado por David Corenswet em sua estreia como o homem de aço, acompanhado por Rachel Brosnaham (Lois Lane) e Nicholas Hoult (Lex Luthor), o filme é um dos principais destaques do cinema em 2025 e está sendo ansiosamente aguardado pelos fãs da DC Studios.  

A nova imagem traz o herói totalmente caracterizado em sua pose clássica, prometendo entregar fortes emoções. Superman  estreia no Brasil em 10 de julho, também em versões acessíveis. Para mais informações, favor consultar os cinemas de sua cidade. 

Confira o trailer:

SOBRE O FILME 

Superman é o primeiro longa-metragem da DC Studios a chegar às telonas, com sua estreia marcada para julho nos cinemas de todo o mundo. Distribuído pela Warner Bros. Pictures, James Gunn, em seu estilo característico, assume a nova história do super-herói original, no recém-imaginado universo DC, com uma combinação singular de ação épica, humor e coração, um Superman movido pela compaixão e por uma crença inerente na bondade da humanidade.  

Os CEOs da DC Studios, Peter Safran and Gunn, produziram o longa-metragem, com direção e roteiro de Gunn, baseado nos personagens da DC. Superman foi criado por Jerry Siegel e Joe Shuster. 

O filme é estrelado por David Corenswet (“Twisters”, série “Hollywood”) no papel duplo de Superman/Clark Kent; Rachel Brosnahan (série “The Marvelous Mrs. Maisel”) como Lois Lane, e Nicholas Hoult (os filmes “X-Men”, “Jurado Nº 2”) como Lex Luthor. Coestrelam Superman os atores Edi Gathegi (série “For All Mankind”); Anthony Carrigan (séries “Barry”, “Gotham”); Nathan Fillion (os filmes “Guardiões da Galáxia”, “O Esquadrão Suicida”); Isabela Merced (“Alien: Romulus”); Skyler Gisondo (“Licorice Pizza”, “Fora de Série”); Sara Sampaio (“At Midnight”); María Gabriela de Faría (série “The Moodys”); Wendell Pierce (“Selma: Uma Luta pela Igualdade”; série “Jack Ryan”); Alan Tudyk (série “Andor”); Pruitt Taylor Vince (“Bird Box”); e Neva Howell (“Greedy People: Pessoas Gananciosas”). 

Os produtores executivos de Superman são Nikolas Korda, Chantal Nong Vo e Lars Winther. A equipe de produção criativa de James Gunn nos bastidores inclui seus colaboradores frequentes como o diretor de fotografia Henry Braham, a designer de produção Beth Mickle, a figurinista Judianna Makovsky, e o compositor John Murphy, ao lado dos editores William Hoy (“Batman”), Jason Ballantine (filmes “IT”, “The Flash”) e Craig Alpert (“Deadpool 2”, “Besouro Azul”). 

Superman vai estrear nos cinemas brasileiros em 10 de julho de 2025. 

Flup está com inscrições abertas para edital que prevê a publicação de livro infantil

A iniciativa é voltada para autora negra e um (a/e) ilustrador(a/e) negro(a/e) da periferia do Brasil; as inscrições são gratuitas e seguem até 8 de junho

A Flup (Festa Literária das Periferias), em parceria com a Editora Voo, segue com inscrições abertas para o edital Bota Fé na Leitura, que premiará uma nova autora negra e um (a/e) ilustrador(a/e) negro(a/e) da periferia do Brasil com a publicação de um livro infantil. Os interessados podem se inscrever gratuitamente até 8 de junho. Confira aqui o formulário.

Além da publicação do livro, o edital prevê acompanhamento da Editora Voo e da equipe de Processos Formativos Flup, responsáveis pelo desenvolvimento editorial da história premiada. Os selecionados(as/es) assinarão um contrato com a Editora Voo (selo Vooinho) para preservar todos os direitos da obra. Cada um também receberá 25 exemplares cada da primeira tiragem da obra para divulgação.

O edital representa um passo significativo no fortalecimento da representatividade literária e na criação de narrativas para crianças, que valorizem a diversidade e promovam a inclusão desde a primeira infância, assim como incentiva novos talentos da literatura infantil. Para os autores e ilustradores é uma oportunidade de ingressar no concorrido mercado editorial.

“A Voo acredita no poder das histórias: de transformar quem lê, de despertar quem escreve, de mudar o mundo, uma página por vez. Então, promover este edital em parceria com a FLUP é mais uma manifestação do nosso propósito e do nosso compromisso com a justiça social”, afirma Claudia Kubrusly, sócia-fundadora da Editora Voo e do selo infantil Vooinho. 

Sobre a Flup – A Festa Literária das Periferias-Flup tem como missão propor outras experiências literárias; por isso, atua em territórios periféricos, abrindo caminhos para que livros, ideias e experiências antes à margem cheguem mais longe. Em 13 anos atuando no Rio de Janeiro, a Flup já passou pelo Morro dos Prazeres, Vigário Geral, Mangueira, Babilônia, Vidigal, Cidade de Deus, Maré, Biblioteca Parque, Museu de Arte do Rio - MAR, Providência e Circo Voador (Lapa), promovendo encontros entre grandes personalidades da literatura, tanto nacionais quanto internacionais. A Flup recebeu prêmios e reconhecimento, entre eles o Faz diferença de 2012 e o Retratos da Leitura de 2016, respectivamente outorgados pelo jornal O Globo, a London Book Fair e o Instituto Pró-Livro. Em 2020, foi vencedora do Prêmio Jabuti na categoria Fomento à Leitura. Em 2023, a Assembleia Legislativa do Estado do Rio de Janeiro declarou a Flup patrimônio cultural imaterial. A Flup é um festival feito por equipes de produção majoritariamente negras e com mulheres em cargos de liderança. 

Sobre a Editora Voo – Fundada e gerida por mulheres, a Voo é uma editora independente que publica conteúdos de impacto para inspirar e habilitar seus leitores a fazer a diferença. Seu propósito é despertar a consciência por um mundo que funcione melhor para todos. Todas as suas publicações oferecem uma contrapartida social e a editora assume como compromisso uma atuação voltada ao bem-estar socioambiental de todos os envolvidos no negócio. Desde 2018, a Voo é certificada como Empresa B.

Warner Bros. divulga trailer e pôster inéditos de "F1: O Filme", novo longa estrelado por Brad Pitt

Do mesmo diretor de Top Gun: Maverick, filme mergulha nos bastidores da elite do automobilismo e tem estreia marcada no Brasil para 26 de junho

A Warner Bros. Pictures Brasil acaba de divulgar os novos trailer e pôster de F1: O Filme, longa-metragem estrelado por Brad Pitt que promete levar o público para o coração das pistas de Fórmula 1. O filme tem estreia marcada para 26 de junho, exclusivamente nos cinemas, e conta com a direção de Joseph Kosinski (Top Gun: Maverick) para entregar uma experiência cinematográfica imersiva e única. 

No trailer lançado, conhecemos Sonny Hayes (Brad Pitt), um ex-piloto com sua cota de polêmicas que retorna às pistas para competir ao lado do jovem talento Joshua Pearce (Damson Idris). Com cenas eletrizantes, o filme mergulha no universo da Fórmula 1, capturando a adrenalina e a intensidade das corridas, além de ressaltar um dos aspectos mais desafiadores do esporte: a integração em time. Já o pôster revela Pitt totalmente caracterizado, aumentando as expectativas para o lançamento. 

Confira o trailer:

F1: O Filme estreia em 26 de junho nos cinemas de todo o Brasil. 

Sobre o filme

A Apple Original Films e os produtores de “Top Gun: Maverick” apresentam F1: O Filme, lançamento de ação em alta voltagem estrelado por Brad Pitt, dirigido por Joseph Kosinski, e produzido por Jerry Bruckheimer, Kosinski, o famoso piloto de FÓRMULA 1, Lewis Hamilton, Pitt, Jeremy Kleiner, Dede Gardner e Chad Oman.  

Apelidado de “o maior que nunca existiu”, Sonny Hayes (Brad Pitt) foi o fenômeno mais promissor da FÓRMULA 1 da década de 1990, até fracassar de maneira espetacular. Trinta anos depois, vive do trabalho como piloto nômade de aluguel, até que é contactado pelo seu ex-companheiro de equipe Ruben Cervantes (Javier Bardem), dono de uma equipe de FÓRMULA 1 em dificuldade e à beira do colapso. Ruben convence Sonny a voltar à FÓRMULA 1 para uma última chance de salvar a equipe e ser o melhor do mundo. Ele vai pilotar ao lado de Joshua Pearce (Damson Idris), o novato-revelação da equipe, com a intenção de estabelecer seu próprio ritmo acelerado ao time e à corrida. Mas quando os motores aceleram, o passado de Sonny volta à tona, e ele relembra que, na FÓRMULA 1, seu companheiro de equipe é sua competição mais feroz - e não se pode percorrer o caminho para a redenção sozinho.  

F1: O Filme também é estrelado por Kerry Condon, Tobias Menzies, Kim Bodnia, e Javier Bardem, e foi rodado durante os finais de semana nas pistas dos Grandes Prêmios reais, com a equipe da produção em competição com os titãs do esporte. Joseph Kosinski dirige F1: O Filme a partir do roteiro de Ehren Kruger, com produção executiva de Daniel Lupi. A equipe de produção criativa habitual de Kosinski nos bastidores inclui o diretor de fotografia Claudio Miranda; os designers de produção Mark Tildesley e Ben Munro; o editor Stephen Mirrione; o figurinista Julian Day; Lucy Bevan, responsável pelo elenco; e o compositor Hans Zimmer.  

A Apple Original Films apresenta uma produção Monolith Pictures, Jerry Bruckheimer, Plan B Entertainment e Dawn Apollo Films, um filme de Joseph Kosinski, F1: O Filme, que será distribuído nos cinemas e nas salas Imax de todo mundo pela Warner Bros. Pictures, com previsão de estreia no Brasil em 26 de junho de 2025. 

Comemoração de 250 anos de Jane Austen aquece o turismo na Inglaterra

A autora famosa autora é responsável por dar vida ao clássico "Orgulho e Preconceito", além de outras obras que fizeram muito sucesso em todo o mundo

Foto: Divulgação

Em 2025, fãs de Jane Austen e amantes da literatura terão um motivo especial para visitar a Inglaterra: a celebração dos 250 anos de nascimento da icônica escritora britânica. Autora de clássicos como “Orgulho e Preconceito”, “Mansfield Park”, “Emma” e “Persuasão”, Jane Austen retratou com maestria a vida da burguesia rural e urbana do final do século XVIII e início do XIX, com foco nas experiências e desafios enfrentados por personagens femininas marcantes.

A casa de Jane Austen, localizada em Chawton, Hampshire — onde a autora viveu e escreveu grande parte de suas obras — será o centro das comemorações, com uma programação especial ao longo de todo o ano. Entre os destaques, está a exibição do filme “Austenmania”, que homenageia o impacto duradouro da autora no cinema e na cultura pop. Outras cidades relacionadas à vida de Austen também terão atividades comemorativas, como Southampton, que prepara uma exposição especial no SeaCity Museum.

O mercado literário e de viagens está em plena efervescência com a data, e a agência brasileira NomadRoots, especializada em turismo de experiência, organizou um roteiro exclusivo para os admiradores da escritora. A viagem, em pequeno grupo e com saída única, acontece de 4 a 9 de outubro, com duração de seis dias e cinco noites. "Será uma celebração de sentimentos, paisagens e histórias eternas. É um roteiro para corações apaixonados, no qual percorremos vilarejos, jardins e cidades que revelam a alma de obras como “Orgulho e Preconceito” e “Persuasão",  afirma Adriana Lacerda, consultora da NomadRoots e curadora da viagem.

Além do grupo ser acompanhado por guias locais especialistas e ter como anfitriã Paola Gulin, sócia da NomadRoots, ele também conta com a presença de Maria Claudia Cassou, que, com formação de coordenadora em Laboratório de Leitura, é mediadora de três turmas do ClubeNomad, o Clube de Leitura promovido pela agência há 10 anos.

O roteiro, com uma curadoria minuciosa, inclui experiências exclusivas e cheias de conteúdo como uma visita à casa onde Austen viveu, uma passagem por Chatsworth House — inspiração para a célebre Pemberley de Mr. Darcy —, um tradicional chá da tarde no The Pump Room, emblemático ponto de encontro da sociedade georgiana, e uma parada no histórico pub The Wykeham Arms, em Winchester, cenário de encontros literários inesquecíveis.

Para mais informações e reservas, acesse: nomadroots.com.br/produto/inglaterra.

 

Dica de livro: Heartbreak Hotel: onde corações partidos encontram abrigo

Com protagonismo LGBTQIAPN+, esta graphic novel leva quatro adolescentes a um lugar além do tempo e do espaço para curar as feridas de amor

Cada quarto do Heartbreak Hotel guarda uma história de amor. Ou melhor, de corações partidos. Quando Maya, Martino, Fiona e Fred enfrentam as dores de suas primeiras desilusões amorosas, os adolescentes acordam misteriosamente no hotel que dá título a esta graphic novel: um lugar fora do tempo e do espaço, onde almas encontram abrigo para iniciar a cura emocional. Mas nenhum hóspede pode ficar escondido ali para sempre. Os quatro precisarão encarar medos, aceitar as feridas do passado e descobrir novas formas de amar — sobretudo, a si mesmos. 
 
Com texto de Micol Arianna Beltramini e ilustrações de Agnese Innocente, a narrativa em quadrinhos mistura fantasia e realidade para abordar temas comuns na juventude, como identidade, sexualidade, rejeição, amizade, luto, culpa, perdão, entre outros. Esse turbilhão de emoções da adolescência é retratado em imagens delicadas e diálogos inteligentes, cheios de referências à cultura pop — como vinis antigos, uma jukebox que parece saber o que você sente, músicas de Elvis Presley e Billie Eilish, e até aparições inusitadas do coelho branco de Alice no País das Maravilhas. 

Além de dialogar com jovens que já experimentaram ou estão conhecendo os altos e baixos dos relacionamentos, a HQ também oferece representatividade LGBTQIAPN+ com protagonismo gay, lésbico e bissexual. No centro do enredo, cada um desses personagens tem uma jornada única de superação, guiada por um gatinho de brinquedo falante, o Neko. As trajetórias dos desconhecidos se entrelaçam em reflexões sobre o poder de se permitir sentir, dar tempo ao tempo, rodear-se de amigos queridos e entender que estar em pedaços não significa perder tudo. Pelo contrário, desenvolver o amor-próprio em momentos difíceis pode muito bem ser o check-out que faltava para seguir em frente com mais esperança.  

Você vai ver que mais cedo ou mais tarde eu vou crescer. E assumir as minhas responsabilidades. E olhar melhor para quem estiver ao meu redor. E vou ter coragem de amar com tudo de mim.  
(Heartbreak Hotel, p.141) 

Heartbreak Hotel chega ao Brasil pela Plataforma21 e traz ilustrações coloridas que dão todo o charme para a atmosfera onírica do cenário. Indicada a leitores a partir de 16 anos, a graphic novel carrega uma mensagem bonita e reconfortante para todos que já amaram e perderam alguém: corações partidos podem ser reconstruídos e voltar a bater mais forte do que antes — afinal, todo fim também é uma chance de celebrar os recomeços da vida. 

Ficha técnica: 
Título: Heartbreak hotel 
Autoras: Micol Arianna Beltramini (texto) e Agnese Innocente (ilustração)  
Editora: Plataforma21 (selo da VR Editora) 
ISBN do livro físico: 978-65-5008-045-7  
ISBN do epub: 978-65-5008-046-4  
Edição: 1ªed., 2025 
Gênero: História em quadrinhos 
Idade recomendada: A partir de 16 anos 
Preço: R$ 84,90 
Onde encontrar: Amazon e E-commerce VR Editora | Principais livrarias do Brasil  

Sobre as autoras: 

 

Micol Arianna Beltramini nasceu em 1978, e, mais ou menos desde então, o amor desilude as suas expectativas. Tudo por culpa da música, dos livros, dos quadrinhos e dos filmes, que, em vez de a encaminharem para cenários plausíveis, tornaram intransponível a distância entre ela e a vida real. Provavelmente, se ela fosse parar no Heartbreak Hotel, pediria a Neko para viver o amor mais épico do mundo, para poder entender de uma vez por todas que isso não é para ela e voltar para sua música, seus livros, seus quadrinhos e seus filmes. 
Instagram: @micolbeltramini 

Agnese Innocente, nascida em 1994, sempre viveu entre a fantasia e a realidade. No início dos anos 2000, tentou impressionar suas crushes com karatê, piano e futebol — o detalhe é que muitas delas só existiam nos mangás e filmes. Vinte anos depois, ela ainda prefere a cabeça nas nuvens, embora saiba que seus quadrinhos ajudam muita gente a se sentir menos sozinha. E isso é o que realmente importa para ela. 
Instagram: @agneseinnocente 

Sobre a editora: A Plataforma21 é o resultado do carinho da VR Editora pelos jovens leitores. E tudo começou com a publicação do best-seller Maze Runner. São 8 anos oferecendo o que há de melhor em aventura, romance, fantasia e cultura pop na literatura de entretenimento.  

Instagram: @plataforma21_ | @VReditorabr | TikTok: @plataforma21_ |  X (Twitter) @plataforma21_  

Cinesystem exibe com exclusividade "O Combinado Não Sai Caro", confira o trailer

Longa nacional estrelado por Lara Tremouroux, Felipe Frazão, Bárbara Paz, Juliana Didone, Rejane Faria, Emilio De Mello e grande elenco está em cartaz em todos os 28 multiplex da rede, espalhados de norte a sul do país

Dando continuidade ao seu projeto de valorização do audiovisual nacional, a Cinesystem, uma das cinco maiores redes de cinema do Brasil, vai exibir com exclusividade em todo o país o filme “O Combinado Não Sai Caro”, com direção de Luis Pinheiro e roteiro de Carla Meirelles e Julia Vellutini com a colaboração de Rafael Lessa. O título está em cartaz nas telonas dos 28 multiplex da exibidora. Estrelado por Lara Tremouroux, Felipe Frazão, Bárbara Paz, Juliana Didone, Rejane Faria, Christian Malheiros, Emilio de Mello, Bernardo Mendes, Rael Barja, Gabrielle Joie e grande elenco, o longa utiliza a comédia para debater temas como relacionamentos, sexualidade, família, amizade e monogamia. 

“Nós valorizamos a indústria do audiovisual e estamos sempre em busca de oportunidades de tornar a cultura e o entretenimento ainda mais acessível para o público. E a parceria com produtoras nacionais, para exibições exclusivas, sessões especiais, ações diferenciadas, faz parte disso. Queremos que as pessoas possam ter acesso a conteúdos variados e que as produtoras e distribuidoras possam contar com a Cinesystem para que os seus títulos cheguem até o espectador.  É com esse pensamento que orientamos a nossa curadoria”, conta Valdinei Strapasson, Gerente de Programação da Cinesystem.

Confira o trailer:

O Combinado Não Sai Caro é uma comédia pop que conta a história de Maia e Caetano, casal jovem, geração z, que mora junto há um ano e “precisa” assinar um documento de união estável para ter desconto no plano de saúde. Esse documento fará Maia enlouquecer com o pensamento do fantasma da monogamia. A jovem então, no meio de uma brincadeira com os amigos, revela a vontade de que cada um deles tenha seu “permitido”, uma pessoa hipotética que eles possam ficar por uma noite, sem que isso seja considerado uma traição. Maia escolhe Timothée Chalamet e Caetano, contrariado com a ideia, a atriz e influencer, Ada Lux. Tudo se torna complexo, porém, quando na noite seguinte os dois participam de uma festa que tem como convidada de honra ninguém menos que Ada Lux. 

A Cinesystem, que nasceu como uma rede jovem e tecnológica e que sempre se dedicou trazer ao Brasil o que há de mais moderno no mundo em tecnologia de exibição, tem inserido, também, cada vez mais, em seu DNA a valorização da cultura e das produções nacionais. 

“Nosso discurso de fortalecimento da cultura e de celebração do cinema brasileiro vai muito além da teoria. Em 2024 adquirimos novos multiplex, sendo alguns deles nacionalmente reconhecidos pelo seu apelo cultural, e inauguramos duas salas 100% dedicadas ao cinema brasileiro, uma em São Paulo e outra no Rio de Janeiro. Agora, em 2025, lançamos o projeto ‘Aquarela’, que semanalmente exibe produções nacionais com preço promocional. E não vamos parar por aí. Somos uma rede 100% brasileira e seguiremos sempre em frente enaltecendo o que o nosso país produz de melhor”, conclui Samara Vilvert, gerente de Marketing da exibidora. 

O Ventre Studio é uma empresa de entretenimento com foco em contar histórias brasileiras de qualidade para o Brasil e o mundo. Em parceria com o Grupo Disney, Netflix, Warner Bros., Discovery, Globo e diversos players nacionais e internacionais, seus sócios já criaram e produziram sucessos que foram exibidos e premiados em festivais como Cannes, Berlinale, Veneza, Sundance e Telluride. Dentre suas produções recentes, destacam-se a série "João Sem Deus", dirigida por Marina Person, "Shikun", de Amos Gitai, "Diário de uma Onça", dirigido por Joe Stevens,  além de "Meu Amigo Pinguim", de David Schurmann. Este ano, estreia "Betânia", exibido no Festival Berlinale de 2024.  Já  o longa-metragem "100 Dias",  baseado no best-seller de Amyr Klink, é o maior projeto do estúdio independente até o momento e tem previsão de lançamento para o ano que vem. O filme “O Combinado Não Sai Caro”, uma comédia divertida e atual sobre relacionamentos, chega agora aos cinemas somando-se ao catálogo de produções do Ventre Studio.

Sobre a Cinesystem

Jovem, ousada e inovadora, a Rede Cinesystem Cinemas é a quinta maior exibidora do país. Com 27 multiplex e 181 salas, em 17 cidades brasileiras, vem liderando movimentos estratégicos no mercado, como a inauguração do primeiro cinema 100% digital no país e as primeiras salas com sistema de som Dolby Atmos. Trouxe também ao Brasil o conceito de autosserviço e o primeiro multiplex com 100% de projeção a laser. Cine Atelier, Cine Azul, CinePets e o programa de fidelidade ‘Clube da Pipoca’ são projetos que levam sua assinatura, geram benefícios e experiências ‘além do filme’. Em 2024, chegou ao Distrito Federal e consolidou sua presença em São Paulo e Rio de Janeiro, ampliando ainda mais seu compromisso com a democratização da cultura e do cinema nacional.

“Adeus, Garoto” de Edgardo Pistone, indicado ao David di Donatello, estreia nos cinemas nesta quinta-feira (08/05), confira o trailer

Com distribuição da Pandora Filmes, o longa italiano em preto e branco estreia em mais de 15 salas no Brasil

Película italiana premiada estreia nos cinemas. Foto: Divulgação

A primeira obra do diretor napolitano Edgardo Pistone, 'Adeus, Garoto', será lançada nos cinemas brasileiros nesta quinta-feira,  dia 08/05, distribuída pela Pandora Filmes. A primeira exibição do filme foi no Festival de Cinema de Roma em 2024 onde ganhou o prêmio de Melhor Primeira Obra, e também participou da 19ª edição do Festival de Cinema Italiano no Brasil. 

A história é a de Attilio, um garoto de dezenove anos que mora em um bairro operário de Nápoles e é encarregado de proteger uma jovem prostituta do Leste. Sem poder admitir abertamente, ele se apaixona por ela. No entanto, quando seu pai é libertado da prisão e é forçado a pagar uma grande dívida, Attilio se vê tendo que escolher entre seu amor pela garota e seu amor por seu pai, colocando sua liberdade e sua vida em risco.

Confira o trailer:

Sinopse:

No final do verão de seus 19 anos, Attilio, um garoto que mora em um bairro operário de Nápoles, é encarregado de proteger uma jovem prostituta do Leste. Attilio, sem poder admitir abertamente, se apaixona por ela. No entanto, quando seu pai é libertado da prisão e é forçado a pagar uma dívida substancial, Attilio se vê escolhendo entre seu amor pela garota e seu amor por seu pai, colocando sua liberdade e sua vida até aquele momento em jogo.

Ficha Técnica:

Data de estreia: 08 de maio de 2025

País: Itália

Direção: Edgardo Pistone

Gênero: Drama

Elenco: Marco Adamo, Anastasia Kaletchuk, Luciano Pistone, Pasquale Esposito, Salvatore Pelliccia, Sergio Minucci, Luciano Gigante, Attilio Peluso, Antonio Cirillo e Rosalia Zinno.

Duração: 95 minutos

Roteiro: Ivan Ferone e Edgardo Pistone

Trilha sonora: Antonio Caspariello

Design de Produção: Marcella Mosca

Edição: Giogiò Franchini

Direção de som: K-Conjog

Produção: Bronx Film, Anemone Film, Mosaicon Film e Minerva Pictures Group

Sobre a Pandora Filmes 

A Pandora é uma distribuidora de filmes independentes que há 35 anos busca ampliar os horizontes da distribuição de longas-metragens no Brasil, revelando cineastas outrora desconhecidos no país, como Krzysztof Kieślowski, Theo Angelopoulos e Wong Kar-Wai, e relançando clássicos memoráveis em cópias restauradas, de diretores como Federico Fellini, Ingmar Bergman e Billy Wilder. Sempre acompanhando as novas tendências do cinema mundial, os lançamentos dos últimos anos incluem “O Apartamento”, de Asghar Farhadi, vencedor do Oscar de Melhor Filme Internacional; “The Square: A Arte da Discórdia”, de Ruben Östlund, vencedor da Palma de Ouro em Cannes; “Parasita”, de Bong Joon Ho, vencedor da Palma de Ouro e do Oscar; o tunisiano “O Homem que Vendeu Sua Pele”, de Kaouther Ben Hania, e “A Felicidade das Pequenas Coisas”, uma grande surpresa do cinema do Butão, ambos indicados ao Oscar de Melhor Filme Internacional; “Apocalypse Now: Final Cut”, a obra-prima de Francis Ford Coppola; “Roda do Destino”, de Ryusuke Hamaguchi, vencedor do Grande Prêmio do Júri no Festival de Berlim; mais os brasileiros “Deserto Particular”, de Aly Muritiba, e “Uma Família Feliz”, de José Eduardo Belmonte, dois grandes sucessos aclamados pela crítica.

Dica de livro: Idas e vindas do amor: um romance juvenil sobre segundas chances

Em "Toda Vez Que Eu Me Apaixono", a escritora Lari Volf aborda as diferentes possibilidades e intensidades das relações

Ágata Mendonça é uma jovem determinada e cheia de sonhos, mas quando se trata do amor o assunto é outro — ela acredita carregar uma maldição geracional. Isso porque todo 1º de agosto as mulheres de sua família se apaixonam por alguém, que após seis meses desaparece. Mas tudo muda quando a protagonista do romance Toda Vez Que Eu Me Apaixono conhece Noah, que diferente dos outros não vai embora. Com medo do abandono, ela tenta esconder os sentimentos que nutre por ele.

Marcada pelas cicatrizes dos relacionamentos anteriores e receosa com a maldição que, até então não havia se concretizado, Ágata entra em um bar, o “Lost Pub”, para tentar esclarecer as ideias. Lá conhece Nelson, um barman e ex-psicólogo, que a aconselha a seguir o próprio coração. Mas quando a jovem está prestes a se declarar a Noah, algo inusitado acontece: um dos rapazes por quem já foi apaixonada no passado ressurge, trazendo à tona sentimentos que estavam adormecidos.

Nem todos os amores são feitos para se viver a vida toda. Alguns duram horas, outros poucos
dias e, às vezes, temos o privilégio de viver alguns meses. O que importa não é o tempo que dura, mas
o quanto se ama... Acredite em mim, sentimentos grandes desse jeito nunca irão acabar. Eles podem ficar
adormecidos dentro do seu coraçãozinho, mas quando é amor de verdade, o tempo e a distância são
meros detalhes... (Toda Vez Que Eu Me Apaixono, p. 27)

Inspirada pela poesia de Rupi Kaur e nas ficções de John Green, a escritora Lari Volf incorpora nesta narrativa toques de humor, emoção e dilemas sobre amores que são verdadeiros encontros de almas. Escritos em primeira pessoa, os 35 capítulos, com subdivisões, permitem aos jovens leitores acompanharem diálogos e mensagens trocadas pela protagonista. Um enredo leve e dinâmico, mas que também explora as consequências de escolhas feitas – ou não – sob pressão familiar e social, além da inevitabilidade dos recomeços, seja no amor, vida profissional ou nas próprias relações parentais.

Toda Vez Que Eu Me Apaixono é um romance para todos que já amaram ou buscam experienciar esse sentimento pelo menos uma vez na vida. Para isto perpassa ainda por temas como o medo do abandono, a crença em maldições, não-monogamia, “destino vs. livre-arbítrio”, e faz refletir sobre a universalidade do amor, para além do clichê de “final feliz”.

FICHA TÉCNICA
Título: Toda Vez Que Eu Me Apaixono
Subtítulo: Vivo perigosamente dentro da minha zona de conforto
Autora: Lari Volf
ISBN: 978-65-5872-866-5 
Páginas: 370
Preço: R$ 66,76
Onde comprar: Amazon e Clube de autores

Sobre a autora: Formada em Pedagogia, Geografia e Marketing, Larissa Volf Jacente atua como palestrante em eventos literários, e promove o Curso de Escrita Criativa acompanhado do Concurso “Poesia-me”. Agente Territorial de Cultura, pelo Ministério da Cultura, no Paraná – estado de origem – ela também é membro titular e representante do setor de literatura, do Conselho Municipal de Políticas Culturais (CMPC), além de fazer parte da Associação Educacional, Cultural e Artística de Pitanga (AECAPI). 

Além de Toda Vez Que Eu Me Apaixono (2024), Larissa também assina Prefiro Viver Com a Dúvida (2023), livro de ficção, contado em versos poéticos sobre uma garota que se apaixona pelo amigo, e busca indícios de que ele corresponda aos sentimentos.

Instagram da autora: @larivolf
Site da autora: https://sites.google.com/view/larivolf/

No Dia das Mães, Canal Brasil exibe especial com filmes estrelados por Fernanda Torres e Fernanda Montenegro

Serão exibidos os longas “Gêmeas”, “Casa de Areia” e “Traição” e entrevistas das atrizes a Gilberto Gil

No Dia das Mães, Canal Brasil exibe especial com filmes estrelados por Fernanda Torres e Fernanda Montenegro. Fotos: Divulgação

Em celebração ao Dia das Mães, o Canal Brasil exibe uma programação especial com três longas-metragens estrelados por Fernanda Torres e Fernanda Montenegro: “Gêmeas” e “Casa de Areia”, de Andrucha Waddington; e “Traição”, de José Henrique Fonseca, Arthur Fontes e Cláudio Torres. O canal também reapresenta as entrevistas das atrizes no programa “Amigos, Sons e Palavras”, apresentado por Gilberto Gil.

Em “Gêmeas”, Fernanda Montenegro interpreta a mãe das irmãs Iara e Marilena (interpretadas por Fernanda Torres), que se passam uma pela outra enganando homens. Já o longa-metragem “Traição” é dividido em três segmentos e é baseado em crônicas de Nelson Rodrigues. Fernanda Montenegro faz participações especiais nos três, entre eles, como a mulher do dono de um bar, no qual a personagem de Fernanda Torres, Dagmar, frequenta. Em “Casa de Areia”, uma mulher grávida (Fernanda Torres) e sua mãe (Fernanda Montenegro) tentam sobreviver em meio à região dos Lençóis Maranhenses.

Em um bate-papo de 25 minutos, Gilberto Gil entrevista Fernanda Montenegro. No episódio, o cantor escolhe a música “Palco” para cantá-la no início e a conversa se desenrola na sequência. Montenegro comenta sobre sua vida como atriz. Na entrevista com Fernanda Torres, ela revela qual é sua relação atual do mundo com as mulheres.

Dia das Mães

Horário: Domingo, 11/05, a partir das 19h30

“Gêmeas” (1999) (75’)

Horário: Domingo, 11/05, às 19h30

Classificação: 14 anos

Direção: Andrucha Waddington

Sinopse: A história é ambientada no início da década de 80 e se passa em um bairro de classe-média do Rio de Janeiro: as irmãs gêmeas idênticas Iara e Marilena (Fernanda Torres) vivem pregando peças nos homens, fazendo-se passar uma pela outra, para desespero de seu pai, Dr. Jorge (Francisco Cuoco). Marilena é bióloga. Iara, como sua mãe (Fernanda Montenegro), é costureira. Um dia Marilena conhece Osmar (Evandro Mesquita), dono de uma auto-escola, por quem se apaixona à primeira vista. O mesmo, entretanto, acontece com Iara, que decide seduzir o namorado da irmã sem que este (e esta) saiba. Tem início uma intensa rivalidade entre as irmãs, em busca do amor de Osmar, que irá trazer à história um desfecho surpreendente.

“Traição” (1998) (104’)

Horário: Domingo, 11/05, às 20h40

Classificação: 16 anos

Direção: Arnaldo Jabor

Sinopse: Três histórias baseadas em crônicas de Nelson Rodrigues. Nos anos 50, um rapaz tímido conhece uma mulher casada e tem seu primeiro caso amoroso; nos anos 70, um casal está prestes a se casar, mas a doce irmã da noiva decide seduzir seu futuro cunhado; e enfim, nos anos 90, a partir de um clássico flagrante: o marido pega a mulher com seu melhor amigo em um motel de quinta categoria.

“Casa de Areia” (2005) (103’)

Horário: Domingo, 11/05, às 22h25

Classificação: 16 anos

Direção: Andrucha Waddington

Sinopse: O português Vasco (Ruy Guerra) leva a mulher grávida, Áurea (Fernanda Torres), e a mãe dela, Dona Maria (Fernanda Montenegro), em busca de um sonho: viver nas terras prósperas, recentemente compradas por ele. O sonho se transforma em pesadelo quando, após uma longa e cansativa viagem junto a uma caravana, o trio descobre que as terras estão em um lugar totalmente inóspito, rodeado de areia por todos os lados e sem nenhum indício de civilização por perto. Áurea quer retornar ao lugar de onde vieram, mas Vasco insiste em ficar e constrói uma casa de madeira para que lá possam viver. Depois de serem abandonados pela caravana, Vasco morre e deixa Áurea e Dona Maria sozinhas no local. Ao partirem em busca de ajuda, elas encontram Massu (Seu Jorge), um homem que nunca deixou o local. Massu passa a ajudá-las, levando comida e sal para que Áurea e Dona Maria possam sobreviver na casa recém-construída.

Amigos, Sons e Palavras

Horário: Segunda, 12/05, à 0h20 (madrugada de domingo para segunda)

Episódio: Fernanda Montenegro - Temp.03 Ep01  

Sinopse: Na estreia da terceira temporada, Gilberto Gil recebe Fernanda Montenegro. A dama da dramaturgia brasileira faz um manifesto em defesa da arte e comenta o seu eterno renascimento como atriz.

Amigos, Sons e Palavras 

Horário: Segunda, 12/05, à 0h50 (madrugada de domingo para segunda

Episódio: Fernanda Torres - Temp.01 Ep02           

Sinopse: “A mulher é ligada à preservação do afeto no ser humano. O mundo precisa se feminilizar”. Gilberto Gil recebe Fernanda Torres em bate-papo sobre a relação atual do mundo com as mulheres.

Shoppings do Rio oferecem sessões CineMaterna para mães, pais e bebês

Os filmes são escolhidos pelas famílias cadastradas no site do CineMaterna através de votação em enquetes

Bebês até os 2 anos participam gratuitamente. Foto: Divulgação

O CineMaterna, ONG instituída por mães, conta com o apoio de shoppings na cidade do Rio de Janeiro para promover sessões de cinema adaptadas para famílias com bebês de até 18 meses. 

Confira o dia, o horário e programe-se!

Kinoplex do Shopping Nova América exibe o filme "Thunderbolts*" no dia 06/05 às 14h00. Oferece 10 cortesias.

Cinemark do Botafogo Praia Shopping exibe o filme "Homem Com H" no dia 07/05 às 14h10. Oferece 10 cortesias.

Crianças acima de 18 meses e acompanhantes são bem-vindos! Verifique se a classificação indicativa do filme é adequada para a faixa etária. 

Cortesias:
Alguns shoppings parceiros da ONG oferecem cortesia para as primeiras famílias com bebês de até 18 meses. É limitada a uma cortesia por bebê para uso de um adulto: mãe, pai ou responsável. Bebês até os 2 anos participam gratuitamente. Caso a sessão não possua cortesia, ou estejam esgotadas, famílias e acompanhantes podem adquirir seus ingressos na bilheteria ou totens do cinema.

Diferenciais das sessões CineMaterna:

• Trocadores dentro da sala de cinema, equipados com fraldas e lenços umedecidos;
• Estacionamento para os carrinhos de bebê;
• Sala com ar-condicionado ameno;
• Som do filme mais baixo;
• Ambiente levemente iluminado para que o público possa circular durante a sessão com segurança;
• Tapete EVA para bebês que já engatinham ou caminham.
• Voluntárias CineMaterna que organizam a sessão, recebem e auxiliam as famílias com carinho.
• Após cada sessão, as voluntárias convidam as famílias para um bate-papo descontraído próximo ao cinema. 

Participar do CineMaterna vai muito além de apenas assistir a um filme. É fazer parte de uma rede de apoio e amor para as famílias que passam pelas transformações da parentalidade. Além disso, o encontro com outras famílias que passam pelas mesmas aflições e aprendizados, garante momentos de descontração, desabafo e alegria.

 

Você ajuda na escolha da programação: 

Os filmes são escolhidos pelas famílias cadastradas no site do CineMaterna através de votação em enquetes. As enquetes ficam abertas de quinta-feira a domingo. O resultado da votação é divulgado no site, na quinta-feira que antecede a sessão, para que todos possam se programar a tempo de participar.

 

Clique aqui e cadastre-se agora mesmo

 

Sobre o CineMaterna

A Associação CineMaterna é uma organização sem fins lucrativos instituída por mães, pioneira em organizar sessões de cinema especiais para famílias com bebês de até 18 meses. 

 

Foi fundada em agosto de 2008 na cidade de São Paulo por mães que, a partir de uma necessidade pessoal, desenvolveram o programa feito especialmente para famílias com bebês de até 18 meses: sessões de cinema nas quais os filmes, em sua maioria, são direcionados ao entretenimento dos adultos, mas a sala de cinema é totalmente adaptada e acolhedora para os bebês. 

 

A ONG está presente em diversos cinemas espalhados por 47 cidades de 16 estados brasileiros. Em 15 anos de história, já levou mais de 238 mil famílias em mais de 10 mil sessões realizadas.